有多少事我们永远无法预料。
说不定它们在哪个犄角旮旯里瞄着你、等着你，然后轻而易举地将你射杀；
说不定什么东西不意间就闯入你还算平整的日子，于是你不得不穿针引线，将你的日子重新补缀。而且，从此以后，不管你愿意还是不愿意，只好带着这份不请自来的牵挂，走南闯北。
不过，你也许因为有了这样一分不请自来的牵挂而悲喜交集……
谁知道呢。
对于绘画，我不过是个业余水准的爱好者，却因为海走天涯，得到不少欣赏的机会。
既然几次出入阿姆斯特丹，怎能不参观伦勃朗和凡·高的藏品博物馆？
那些博物馆的入场券，偶尔会从某一本书中滑落，捡起来看看，背面多半留着我潦草的笔迹，记载着当时的感受，尽管很不到位，可那是我用过的心。
伦勃朗是西方美术史上最伟大的画家之一，尤其是他的肖像画，据说出群拔萃、构图完美、明暗对比无人能出其右，准确地表现了人物的性格和内心等等。
“比金钱更重要的是名誉，比名誉更重要的是自由”，似乎是伦勃朗的座右铭。
如果这一行文字的首尾两端不进行连接，可以说是功德圆满；如果连接起来，可就成了一个怪圈。
人对色彩的倾向、选择，不是毫无缘由。红金、橙金、褐金，是伦勃朗惯用的色彩，他一生创作多多，但我们几乎可以在他的任何一幅画作中，分离出黄金的质感。这使他的画面，尤其是肖像画的画面，呈现出一种“富贵之气”。
这是否是伦勃朗后来被称为“上流社会的肖像画家”的原因之一？或是这种“富贵之气”原就是为所谓上流社会准备的？
不过伦勃朗的事业，正是从“上流社会的肖像画家”开始走向没落。所以，一个艺术家的作品，比他的宣言更真实，以至无可辩驳。
“富贵之气”对我是一种天然的阻隔。使我无法进入颜料后面那一花一世界，一叶一菩提的境地——对于肖像画，我难免带有作家的期待。
说到“准确”，维妙维肖得如同高保真复印机复制出来，人也好、事物也好，一旦被这只复印机捕捉，只能僵死在那里。
面对这种僵死与流动的思想、内心间的距离和沟壑，还能说是“准确地表现了人物的性格和内心”吗？
而我对凡·高风景画的兴趣，也远远胜过他的肖像画。
总之，阿姆斯特丹的朝圣之行，并未鼓动起我对肖像画的兴趣。
还有，那时的我比起现在的我，是如许地年轻……
有一种老套而又老套的办法其实一直在耐心地等着你，等着你自己来修正自己，那就是岁月。
对一首诗的阅读史，实际上是心灵的跋涉史。
对一幅绘画的阅读史，也同样是心灵的跋涉史。
正所谓一岁一心情。
那天，凡·高创作于一八九〇年六月的肖像画《尕歇医生》 （《Doctor Gacher》）突然闯入我的眼帘，而且是他拿手的黄蓝色调。
看过不少画家画过的脸，没有哪张脸能像尕歇医生的那张脸，一瞬间就把我揪回我曾逃离的地方。
对于尕歇医生，凡·高曾说：“我们这个时代肝肠寸断的表情。”
不，凡·高，你过高地估计了未来时代的精神力量，这种“肝肠寸断”的情状，并不仅仅属于你那个时代。
虽说那是一幅质地粗糙的印刷品，然而，无由的荒凉，一瞬间就像凡·高的向日葵，在我心里发了疯似的蔓延。
凡·高，凡·高，你不缺乏灼人的阳光，但却无法终止这种荒凉的蔓延和疯长。
我下意识地掉转头去，清清楚楚地知道：那是一种危险。
可我又马上调转头来，将那孤独的忧伤，搂进我同样没有一丝热气的怀抱。
一生看到过许许多多的眼泪，自己的，他人的。在我们不长的人生里，我们得为忧伤付出多少力气。
可是尕歇医生用不着眼泪。
医生不再年轻，他的忧伤当然不是绿色的忧伤，那种忧伤只要遇到春天就可以康复，也许不用等到春天。
他的忧伤甚至不属于感伤的秋季，无论如何秋季也有来日，而他的忧伤是没有来日的忧伤，再也等不到生的轮回。
那一条条皱纹，都是紧抱着绝望，走向无法救赎的深渊的通道。面对那无数通道织就的网，你只好放弃，知道无论如何是无能为力的了。
凝视着虚无的眼睛里，汩汩地流淌着对忧伤永不能解的困惑，直至流尽他的所有。眼眶里剩下的，只是忧伤的颗粒、结晶——那忧伤中最为精华的部分。
谁说忧伤是沉默的？
我明明听见有什么在缓缓地撕裂，与此同时，我听见另一个我发出的声嘶力竭、歇斯底里的尖叫。你一定知道蒙克的那幅《呐喊》，那一刻，我就是站在桥上呐喊的那个人。
谁说绘画仅仅是色彩、光线、线条的艺术？我明明听见它的吟唱：抽丝般的幽长，悠悠荡荡，随风而去，渐渐消融在无极。
…………
医生逆来顺受，甚至没有挣扎的意图，他不吸一支烟，不喝一杯酒，不打算向任何人倾诉……因为，他的忧伤，是无法交付给一支烟、一杯酒、一个听众的忧伤。
忧伤不像欢乐，欢乐是再通用不过的语言，而忧伤只是一个人的语言。
但是我听懂了、读懂了你的忧伤，医生；
也明白你为什么忧伤，医生；
因为你就是我独一无二的解释和说明，医生；
…………
无论如何。
尕歇医生那张平常之至的脸，却因他忧伤而永垂不朽。
凡·高《尕歇医生》
凡·高曾不容置疑地说：“我已完成带有忧郁表情的肖像画《尕歇医生》。对于那些看这幅画的人来说，可能觉得他模样挺怪，既悲哀、绅士，又清晰和理智。那就是许多肖像作品应该追求的境界。有一些肖像作品可以有很长时间的艺术感染力，在许多年之后，还会被人们所回顾。”
不知道多年以后，自己的文字是否被人回顾。
我问自己：你为什么留下那些文字？
…………
我们曾经的梦想，已经无可追寻，而人生不过如此。
于是我的三月、四月，于今年提前来到。
2004年春 北京