作者：石钟山
闹得沸沸扬扬的好莱坞编剧大罢工的新闻，全世界的人民都知道了。他们罢工的理由无非是分配问题，好莱坞编剧是没有多少知识产权的，许多剧目都是改编自畅销书或某部名著。即便是原创，也是由制片方先开会，把故事讲好，再由编剧完成整个故事和台词等工序，他们的工作更像是一条流水作业中的一批工匠。编剧的地位在好莱坞是抬不起头来的一种身份。在剧目制作环节中，收入也是最少的一批人。
终于，他们忍无可忍了，走出书房，站出来为自己的利益而大声呼喊。因为他们是有组织的一群人，有协会和联盟这样的组织，他们的集体行动就有了依据。
我们国家的编剧还没有纳入到某个组织之下，大都是各自为战，编剧的市场价位也是因人而定，没有统一的标准。据我所知，我们现在最优秀的编剧一集能挣五到八万，就已经是天价了。
我们都知道一剧之本的说法，一部戏的成功与否，剧本起到了关键的作用，而我们的演员，是赖以剧本为生的。一个演员，可以因为一个角色而一夜走红，从万把块钱的片酬暴涨到三五万元一集，甚至达到十余万元。制片方在谈演员时，面对演员一集索要六七万、十几万时，可以说连眉头都不皱一皱，人家演员是名码标价，你不用，有人用。于是，一部戏里用上三几个腕级演员，制片方才感到踏实。因为收片人要播广告，没有腕儿，人家就不愿意收。
其实，观众对一部戏的期待，已经过了“追星期”，并不是因为某个大腕演员演得好，去追捧一部电影或电视剧，而是要看到货真价实的内容。电视剧最终好看的还是故事，剧本不好，人物不好，再有多大的腕儿也是白搭。
然而，我们的电视剧编剧可以说是吃得是草，挤出的是奶，和好莱坞编剧一样，在这个行当中，地位是最低下的。一部戏也就是一个编剧，即便是若干个编剧，拿的也不过是一个人的钱。一部戏的百分之七十的钱都花在了演员的身上，而一部戏的成败和演员真的没有多大干系。
我们有许多职业编剧真的是太“职业”了，不论什么故事都能讲得很流畅，猛一看，非常像一个不错的故事。但当你仔细去品味、感受时，才发现作品太过匠气，没有了创作的冲动，没有了作品本应该有的那种精神，倒更像是车间生产出来、打着批号的冰冷的产品。制片人失望，导演失望，观众自然也不会买账。太多这样的职业编剧也曾写出过不错的作品，但在成了职业后，为写作而写作，对生命感动的原创精神开始消失殆尽，完全进入了工业时代的生产流程。
这是编剧的悲哀，也是影视行当造就出的这一批工业化流程的失败。
现在的观众大都追捧韩剧，觉得好看。在韩剧中编剧的地位是至高无尚的，导演、演员完全是编剧说了算。作为剧本的写作者，他最为清楚哪位演员可以诠释自己创作的角色，于是韩剧拍一部，火一部。究其原因，韩剧是在走着一条正确的、符合创作之路。
如果有一天，我们的影视剧发展到编剧中心制时，那将是影视剧真正的繁荣之时。现在，我们的投资人对编剧干预太多，想出一个三四流的故事后，就让编剧去打造一流的电视剧，这可能吗？这几年比较红火的电视剧大都是根据原创小说改编的，概因为剧本有了文学性的保证。希望未来的电视剧多些原创，少些冰冷、流程化的匠气之作，或许，我们的影视市场还能有救。而制片方何时能够真正地把编剧当回事了，他们挣钱的机会也就有了，届时，不只是广告投资方受益，观众也更为受益。